用中华民族符号影响世界

　　去年我在上海朱岂瞻美术馆参加一个有关水墨艺术的论坛，在席间深切感受到老一代艺术家对民族文化的挚热，这不禁让我想到我们这一代该如何传承老一辈的民族文化精神。一个具有悠久民族历史的国度，必然有自己特立独行的文化立场，也会由此派生具有民族文化特征的审美观念，从而在艺术本体的表述上都会自觉采用其民族自身的文化符号。然而艺术家对于文化符号的选择与运用必定是基于当下时代的。比如：我们当代艺术家如何在体味“含道应物，澄怀味象”、感悟“神与物游”、“解衣盘礴”后，用当代手法表达中国的艺术精神——“写意”，依此整合“观念艺术”给当下带来的艺术本体混乱，抑或用“天人合一”的自信建立一个属于民族自身的艺术境界。我们也只有建立起对民族文化、艺术审美的自信，才能不断涌现出具有特殊文化背景的作品，也才具备影响世界艺术环境的可能。

　　2010年我在上海参加了“国际现当代美术馆协会(CIMAM)”年会，范迪安馆长在年会中介绍中国油画时提到西方人对中国的油画及现状缺乏认识。面对20世纪70年代高小华等人的作品和一批当代的油画，就有西方人提出质疑，认为前者显然受到俄罗斯的影响，后者受西方现代艺术的影响，由此追问中华民族的个性体现在哪里?面对这样的质问我感到心痛，也感觉到研究中华民族符号如何影响世界的问题已十分紧迫，这就对美术馆提出了更高的要求。

　　具体到武汉美术馆而言，其办展宗旨一方面是梳理地域文化，特别是对本地艺术家的艺术演进的呈现;另一方面是为现代文化的繁荣打造一个良好的平台。基于这样的办展宗旨，今年我提出了名为“水墨文章”的系列展览，希望通过一届一届展览的延续、研究的深入来梳理以中国艺术本体为脉络的文化体系，继而促进中国民族文化精神对世界文化艺术产生影响。

　　十七届六中全会提出了要实现中华民族文化的大繁荣、大发展，全面贯彻毛泽东同志所倡导的“双百”方针。“双百”方针意即百花齐放、百家争鸣，后来有一段时间把“百家争鸣”更为“推陈出新”，现今，又重申“百家争鸣”，这意味着我们即将面临又一个伟大的文化时代。如今我们遇到了经济、文化的繁荣时期，艺术界人士更要利用这个契机，做出一番大事业。

　　【编辑：陈耀杰】