八大山人荷花翠鸟有真趣

　　荷花又名莲花、芙蕖、菡萏、水芙蓉等，是我国十大传统名花之一，它风姿优雅，妩媚动人。故又称农历的六月为“荷月”，是因为夏日正是观赏荷花的季节，“接天莲叶无穷碧”、“红衣翠扇映清波”，即是荷花的芳姿倩影。而且，济南亦是观赏荷花最为有名的胜地之一。至于荷花成为绘画的题材，据唐朝张彦远《历代名画记》载，南朝梁元帝（553－555）画有《芙蓉醮鼎图》，这也许是我国最初的画荷之作。唐代随着佛教造像的兴盛，荷花成为绘画中最为常见的表现对象。五代、北宋时期的著名花鸟画家黄筌、徐熙、赵昌、滕昌裕等都有不少荷画作品，可惜早已湮没无闻。现藏于北京故宫博物院宋代吴炳的《出水芙蓉图》，当是最早画荷之作，它继承了北宋画院工整写实的传统。明代随着文人写意花卉的兴盛，画荷之法出现了革命性的变化，这一关键性的人物，便是明末的八大山人。

　　八大山人，本为明朝宗室后裔。1626年生于江西南昌，80岁以后去世。他受过良好的教育，19岁时遭遇明清鼎革“甲申之变”，这击破了他的一切前途和希望，彻底放弃了功名。为躲避随时可能出现的政治迫害，先是削发为僧，后又为道士。时而疯癫，时而装聋作哑、废姓并多次换名换号，最后号八大山人，在其书画作品上把“八大山人”连缀写成“哭之”或“笑之”字样，作为隐痛的寄寓和对明王朝的怀念。

　　八大善于画荷花，陈鼎祚《八大山人传》称八大自幼“精绘画，尝写一枝，败叶离披，横斜水面，生意勃然。”这里，《荷花翠鸟图》正可以作为具体例证。

　　《荷花翠鸟图》描绘了荷塘之中的三茎荷叶与一只水鸟，水鸟立在一块石头上，侧身回望荷叶，其惊弓之态，好像是随时准备仓皇逃窜；荷花形象，最上一细长的茎上，生出一朵纤圆的小荷花，靠中一轮荷叶呈放射状，左右各一轮又黑又大的荷叶从斜上垂下，全放的荷瓣隐约可见。在画法上，荷叶深者以阔笔浓墨压出叶瓣，浅者则以淡墨从中扫出，反露荷叶则以粗笔勾出经脉，荷茎用篆书笔法，花瓣则圈写。水面则以残根、水波与水鸟点缀，衬托出空间的变化。整个画面虽然寥寥数笔，但见笔见墨，尤其是通过大片荷叶表现出了墨色微妙的韵味，这是其他花卉题材很难具有的造型优势。

　　就《荷花翠鸟图》意境而言，画面传达出一股荒凉、寂寞而又冷隽的气息，这当是八大山人凄凉身世、遗世情怀的心灵表现。或许在一般人看来，它没有去再现夏日荷花那千转百媚的妖冶姿态，而是用这种奇异的艺术形象，不免有些脱离了生活的真实，但就艺术情感的表现而论，他这种笔墨所显示的形象，不是凭空虚造，而是建立在对事物的深刻体察基础上的艺术语言。石涛也给他题诗曰：西江山人称八大，往往游戏笔墨外，心奇迹奇放浪观，笔歌墨舞真三味。他可谓是八大的知音。据悉，此幅《荷花翠鸟图》于日前举行的西泠印社2012春拍中以1092.5万元高价成交。夏月